Cranach l'indompté. Les premières années à Vienne

du June 21, 2022 au Oct. 16, 2022

Kunsthistorisches Museum, Vienne

Cette exposition, conçue en collaboration avec la collection Oskar Reinhart "Am Römerholz" à Winterthur (Suisse), est la première à explorer les débuts artistiques de Lucas Cranach l'Ancien (1472-1553). Pour la première fois, les célèbres portraits de l'humaniste Johannes Cuspinian et de sa femme Anna quitteront la collection de Winterthur pour retourner sur les lieux où ils ont été peints.

Dessins bolonais du 16ème siècle dans les collections du Louvre

du Sept. 22, 2022 au Jan. 16, 2023

Paris, Musée du Louvre

Cette exposition présente des dessins exécutés par des artistes natifs de la ville de Bologne, ou bolonais d’adoption, actifs avant l’arrivée des Carrache. Une sélection de quarante-quatre feuilles permet de découvrir l’évolution du dessin bolonais tout au long du 16ème siècle en mettant en valeur des personnalités artistiques majeures aux côtés d’autres demeurant parfois dans l’ombre.

Ceux de la terre. La figure du paysan, de Courbet à Van Gogh

du June 27, 2022 au Oct. 16, 2022

Ornans, Musée Courbet

Dès le milieu du XIXe siècle, avec l’émergence du réalisme et de ses deux figures principales, Gustave Courbet et Jean-François Millet, peintres aux origines rurales, la thématique paysanne se répand et devient un véritable phénomène, transcendant les mouvements de l’art. Réalistes, naturalistes, symbolistes, modernes ou anti-modernes, tous se retrouvent autour de la figure du paysan, que ce soit à des fins artistiques ou souvent politiques.

Au travers de plus de 80 œuvres d’artistes aussi importants que Courbet, Millet, Breton, Gauguin, Rodin, Van Gogh et bien d’autres, provenant de prestigieuses institutions françaises et internationales, l’exposition « Ceux de la Terre » vise à appréhender l’émergence de ce phénomène culturel tout en approchant l’intention et le regard propre de chaque artiste derrière l’élaboration du monde rural comme sujet pictural.

Modernités Cosmiques

du June 18, 2022 au Oct. 16, 2022

Aix-en-Provence, Fondation Vasarely

Issue de la collaboration entre la Fondation Vasarely et le Centre Pompidou, l’exposition Modernités Cosmiques  sera l’occasion de voir des chefs d’oeuvre de la modernité provenant des collections du Musée national d’art moderne – Centre Pompidou, et les travaux d’artistes partageant une source d’inspiration commune : le cosmos et l’infiniment grand.

Cette exposition montrera l’intérêt qu’ont manifesté les artistes d’avant-garde pour l’observation sidérale, dont on sait à quel point elle est présente dans l’oeuvre de Victor Vasarely, et sa persistance dans la création artistique actuelle.

Signac et Saint-Tropez

du May 5, 2022 au Oct. 9, 2022

Saint-Tropez, Musée de l'Annonciade

Si le nom de Signac est indéfectiblement lié à Saint-Tropez, certains méconnaissent néanmoins en quoi il fut intrinsèquement à l’origine de la richesse artistique et patrimoniale de la cité varoise.
130 ans après l’arrivée de ce peintre à bord de l’Olympia, dans le port de Saint-Tropez, le musée de Saint-Tropez honore sa mémoire avec l’exposition temporaire Signac et Saint-Tropez.

 La présence de Signac marquera intensément cette ville solaire de la Côte d'Azur et constituera le point de départ d’un véritable vivier artistique (Matisse, Denis...), sorte de laboratoire de l’avant-garde, conférant ainsi à Saint-Tropez une notoriété artistique d’abord, puis littéraire, cinématographique et festive.

Face au soleil. Un astre dans les arts

du Sept. 21, 2022 au Jan. 29, 2023

Paris, Musée Marmottan Monet

Le musée Marmottan Monet, en collaboration avec le Museum Barberini, célèbrent les 150 ans de l'oeuvre Impression, soleil levant et lui rendent hommage à travers cette exposition qui se propose de retracer la représentation du soleil en art, de l’Antiquité à nos jours, à travers un parcours chrono-thématique de plus de soixante œuvres, provenant de collections privées et publiques internationales.

Vive le pastel ! Le pastel de Vivien à La Tour

du May 7, 2022 au Oct. 23, 2022

Munich, Alte Pinakothek

Extrêmement populaire au 18ème siècle, la technique du pastel a été largement utilisée, notamment en France, pour réaliser des portraits aussi vivants que sensibles.

Pour la première fois, les pastels de l'Alte Pinakothek sont exposés avec ceux de la Staatsgalerie dans le nouveau château de Schleißheim. 23 œuvres au total (dont 20 pastels) sont présentés dont des oeuvres d'artistes importants tels que Joseph Vivien, Maurice Quentin de La Tour, Rosalba Carriera et Jean-Étienne Liotard. 

Le goût de l'impressionnisme - L'art moderne français de Millet à Matisse

du July 30, 2022 au Nov. 13, 2022

Édimbourg, Galerie nationale d'Écosse

Riche d'une sélection d'artistes modernes français rassemblés par des grands collectionneurs écossais, la Galerie Nationale d'Écosse présente ses plus belles oeuvres au sein de cette exposition unique qui retrace l'évolution du mouvement impressionniste, de son émergence jusqu'au phénomène de vente aux enchères qui fait, aujourd'hui, exploser les prix.

L'incroyable découverte d'un autoportrait perdu de Vincent Van Gogh, révélé récemment par une radiographie de l'oeuvre Tête de paysanne (1885) effectuée par les conservateurs en vue de cette exposition, constitue le point d'orgue de ce parcours.

Le plaisir des yeux ? La nature morte néerlandaise en détail

du Sept. 22, 2022 au Feb. 19, 2023

Bonn, Landesmuseum

Cette exposition s'inscrit dans le concept d'une "slow exhibition" : 14 cabinets avec chacun une nature morte en son centre qui invite, à la fois, à admirer la beauté des tableaux mais aussi à découvrir les histoires de leurs détails. Offrant ainsi une fête pour les sens, elle porte un regard révélateur sur les destins invisibles, qui se cachent derrière les tableaux et leurs objets, et sur la perfection picturale des natures mortes néerlandaises du 17ème siècle.

Donatello : Inventeur de la Renaissance

du Sept. 2, 2022 au Jan. 8, 2023

Berlin, Gemäldegalerie

L'exposition Donatello : Inventeur de la Renaissance, à la Gemäldegalerie de Berlin, se propose de reconstituer la carrière exceptionnelle de l'un des maîtres les plus importants et les plus influents de l'art italien, en juxtaposant son œuvre aux chefs-d'œuvre d'autres maîtres de la Renaissance italienne tels que Masaccio, Andrea Mantegna ou Fra Filippo Lippi. A travers le parcours et la vie du maître, cette exposition, de plus de 90 oeuvres, débouche sur une prise de conscience : L'histoire de Donatello est en même temps une histoire de la Renaissance.

Oskar Kokoschka. Un fauve à Vienne

du Sept. 23, 2022 au Feb. 12, 2023

Paris, Musée d'art moderne

Retraçant sept décennies de création picturale, le Musée d’Art Moderne de Paris présente la première rétrospective parisienne consacrée à l’artiste autrichien Oskar Kokoschka (1886-1980). Peintre, mais aussi écrivain, dramaturge et poète, exprimant l’intensité des états d’âmes de son époque, il apparaît comme un artiste engagé, porté par les bouleversements artistiques et intellectuels de la Vienne du début du 20ème siècle.

Le patriarche de bronze des caravagesques : Battistello Caracciolo (1578-1635)

du June 9, 2022 au Oct. 2, 2022

Naples, Musée Capodimonte

Le Museo e Real Bosco di Capodimonte présente dans la Sala Causa une grande exposition monographique sur le peintre Battistello Caracciolo, (Naples, 1578-1635) qui, plus que d'autres, a incarné les enseignements du Caravage, au point d'être défini comme le "patriarche de bronze des Caravaggeschi" par l'historien et critique d'art Roberto Longhi qui l'avait redécouvert dans un article en deux parties publié en 1915 dans le magazine l'Arte.

Sofonisba. Le miracle oublié de l’histoire de l’art

du Sept. 2, 2022 au Jan. 15, 2023

Niva, Nivaagaards Malerisamling

Connue comme la plus grande femme peintre de son temps puis rayée de l'histoire de l'art et oubliée, la Collection Nivaagaard redonne à Sofonisba Anguissola la place qu'elle mérite à travers une exposition ambitieuse, riche d'oeuvres majeures, de portraits et de sources écrites.

Jeune noble talentueuse et rénégate originaire de Crémone, dans le nord de l'Italie, Sofonisba Anguissola (vers 1532-1625) a reçu, à l'initiative de son père et de manière assez inhabituelle pour une jeune femme de son époque, une formation de peintre. Elle se spécialisa dans les portraits et acquit très tôt une renommée de femme miracle auprès du pape, des princes et des grands artistes de son époque.

De Versailles à Amiens. Chefs-d’œuvre de la chambre du Roi-Soleil

du Sept. 24, 2022 au Feb. 26, 2023

Amiens, Musée de Picardie

En collaboration avec le château de Versailles, le Musée de Picardie présente un ensemble de six peintures provenant de la chambre du Roi. Les quatre Évangélistes, Saint Matthieu, Saint Luc, Saint Jean et Saint Marc, le Denier de César peints par Valentin de Boulogne (1591-1632) et Agar et l’ange par Giovanni Lanfranco (1582-1647) ornent aujourd’hui le niveau supérieur du décor de la chambre du Roi, témoignage essentiel du goût de Louis XIV pour la peinture caravagesque. Présentés habituellement à plus de dix mètres du sol, ces tableaux d’une immense qualité picturale seront présentés à portée du regard : une occasion unique de les appréhender ensemble, après leur restauration.

Le Trait et l’Ombre. Dessins français du musée des Beaux-Arts d’Orléans

du Sept. 8, 2022 au Dec. 31, 2022

Sceaux, Château de Sceaux

Le Château de Sceaux présente l'acte 2 de cette exposition, de quelque deux cents feuilles, mettant en valeur les plus belles feuilles du cabinet des Arts graphiques du musée des Beaux-Arts d’Orléans. Elle fait découvrir d’authentiques chefs-d’œuvre, dus aux plus grands artistes français des cinq derniers siècles : Nicolas Poussin, Antoine Watteau, Jacques Louis David, Théodore Géricault, Pablo Picasso ou encore Max Jacob.

Maîtres de Manhattan. Rembrandt et ses amis de la Frick Collection

du Sept. 29, 2022 au Jan. 15, 2023

La Haye, Mauritshuis

 

L'exposition Manhattan Masters présente 10 tableaux emblématiques, et jamais vus en Europe depuis 100 ans, de la Frick Collection de New York. Parmi eux, le célèbre Autoportrait de Rembrandt datant de 1658, considéré comme le chef-d'œuvre absolu de la collection.

Piranèse et l’époque moderne

du Sept. 9, 2022 au Jan. 8, 2023

Oslo, Nasjonalmuseet

L'idée centrale de cette exposition est de faire prendre conscience aux visiteurs de l'influence colossale de Piranèse, et des ses visions architecturales, dans les diverses disciplines artistiques du XXe siècle et d'aujourd'hui. Des innovations telles que l'abstraction en peinture, le montage au cinéma et les forts contrastes en photographie sont toutes redevables à l'art du maître italien dont les oeuvres sont présentées aux côtés de celles de Pablo Picasso, Robert Delaunay, Sergei Eisenstein ou Le Corbusier.

Picasso Ingres : Face to Face

du June 3, 2022 au Oct. 9, 2022

Londres, National Gallery

Pour la première fois, la Femme au livre (1932) de Picasso, provenant du Norton Simon Museum, en Californie, sera réunie avec le tableau qui l'a inspirée, Madame Moitessier de Jean-Auguste-Dominique Ingres que Picasso a rencontré pour la première fois lors d'une exposition à Paris, en 1921.

Kandinsky et les avant-garde. Point, ligne et surface

du Sept. 30, 2022 au Feb. 21, 2023

Venise, Centre culturel Candiani

L'exposition, entièrement conçue et réalisée avec des œuvres des collections de Ca' Pesaro, présente une sélection de chefs-d'œuvre, internationaux et italiens, qui mettent en lumière autant le dialogue artistique entre les principaux artistes avant-gardistes du début du 20ème siècle que l'influence considérable de Kandinsky sur l'art contemporain - Kandinsky qui écrivait en 1926 dans l'ouvrage Point, Ligne, Surface : « L'art dépasse les limites dans lesquelles son époque voudrait le contraindre et annonce le contenu de l'avenir. »

Vivre notre temps ! Bonnard, Vallotton et les Nabis

du May 13, 2022 au Oct. 16, 2022

Berne, Kunstmuseum

Le groupe des Nabis, fondé en 1888 autour des artistes Pierre Bonnard, Maurice Denis, Félix Vallotton et Édouard Vuillard, symbolise le déclin de l’impressionnisme et les débuts de l’art moderne. L’exposition d’adieu de la collection Hahnloser/Jaeggli au Kunstmuseum montre ses œuvres les plus célèbres des peintres de ce mouvement audacieux et aborde les tensions entre l’objet et la surface colorée ainsi que la transformation correspondante de la peinture figurative en peinture abstraite. 

Fernand Léger. La vie à bras-le-corps

du June 11, 2022 au Nov. 6, 2022

Rodez, Musée Soulages

Réalisée avec la collaboration du musée national Fernand Léger de Biot, l’exposition La vie à bras-le-corps se présente comme "le concentré du dynamisme [de Fernand Léger] en 86 œuvres" et traverse quarante années de la vie de cet artiste multiple, de ses oeuvres à ses relations ( Julien Duvivier, Jean Zay, André Verdet... ) en passant par ses voyages ou ses engagements politiques.

Nouveaux arrivants. Artistes flamands à Haarlem 1580-1630

du Sept. 30, 2022 au Jan. 8, 2023

Haarlem, Frans Hals Museum

A travers la vie et l'œuvre de six artistes célèbres, parmi eux Frans Hals, Karel van Mander ou Lieven de Key, cette exposition montre comment l'art et la ville d'Haarlem ont changé à jamais vers 1600, période charnière pour cette florissante cité qui a vu de nouveaux arrivants flamands - artisans, commerçants et artistes - prendre un nouveau départ dans une ville qui leur était totalement inconnue.

Évasion : la peinture de paysage sort des réserves

du Sept. 10, 2022 au Jan. 8, 2023

Meudon, Musée d’Art et d’Histoire

Issue de sa riche collection sortie exceptionnellement des réserves, cette exposition retrace plus d’un siècle d’histoire du paysage (1830-1950) à travers une cinquantaine d’œuvres : peintures, estampes et dessins. Des grands peintres paysagistes (Huet, Daubigny, Guillaumin, Lhote) aux petits maîtres (Tauzin, Pape), elle dresse un subtil panorama de la représentation de la nature au fil des siècles, de la plus classique à la plus abstraite.

Le désir de la ligne. Henri Matisse dans les collections Doucet

du June 2, 2022 au Oct. 9, 2022

Avignon, Musée Angladon

L’exposition Le désir de la ligne. Henri Matisse dans les collections Jacques Doucet entend reconstituer et donner à comprendre les liens entre le couturier, collectionneur et mécène Jacques Doucet (1853-1929) et l’artiste Henri Matisse (1869-1954), à travers l’étude des œuvres de Matisse acquises par Doucet, que celles-ci aient été achetées directement à l’artiste, soit données à des institutions qui perpétuent la mémoire du couturier, l’actuelle bibliothèque de l’Institut national d’histoire de l’art et la Bibliothèque littéraire Jacques Doucet.

Théodule Ribot : une délicieuse obscurité

du June 11, 2022 au Oct. 2, 2022

Caen, Musée des Beaux-Arts

Constituée de près de 90 tableaux – dont des toiles de Boudin, Millet, Courbet ou Bonvin – issus de collections internationales, cette exposition offre une rétrospective de l’œuvre de Théodule Ribot et éclaire l’influence de ce peintre, affranchi et autodidacte, sur son époque.

Capturer l’âme. Rosa Bonheur et l’art animalier

du June 3, 2022 au Jan. 23, 2023

Fontainebleau, Château de Fontainebleau

A l’occasion du bicentenaire de la naissance de Rosa Bonheur (1822-1899), le château de Fontainebleau met en lumière, à travers plus de cinquante œuvres, dont certaines exposées pour la première fois, le lien particulier de cette artiste avec « la maison des siècles ». Cette exposition invite à redécouvrir le talent de Rosa Bonheur et à révéler le château de Fontainebleau comme le lieu de mémoire voulu par son amie Anna Klumpke.

Paris Bordon 1500-1571. Peintre divin

du Sept. 16, 2022 au Jan. 15, 2023

Trévise, Museo Santa Caterina

Paris Bordon, élève du Titien, gloire de la ville de Trévise et nommé par l'historiographe vénitien Marco Boschini comme le "Divin Pitor" - un terme qu'il n'utilisait que pour Raphaël et Titien - se voit consacrer la plus grande exposition monographique jamais organisée à ce jour, composée d'œuvres exceptionnelles, dont beaucoup n'ont jamais été exposées en Italie. L'exposition, réunissant ses chefs-d'œuvre provenant des musées les plus prestigieux du monde, sera présentée au Museo Santa Caterina et organisée par Simone Facchinetti, chercheur à l'université de Salento, et Arturo Galansino, directeur de la Fondazione Palazzo Strozzi de Florence.

En route vers l’impressionnisme. Paysages dans les collections du musée des Beaux-Arts de Reims

du Oct. 1, 2022 au March 19, 2023

Lodève, Musée de Lodève

L’exposition illustre l’évolution du paysage de la fin du 17ème siècle au début 19ème siècle alors que l’académisme est encore très présent dans les mentalités, jusqu’à la modernité d’une Denise Esteban (1925-1986) en passant par l’impressionnisme où les peintres se libèrent d’un carcan. Pour cette exposition, le Musée de Lodève s’est associé au musée des Beaux-Arts de Reims qui possède l’une des collections les plus importantes en France de peintures du paysage du 19ème siècle.

Mondrian Evolution

du June 5, 2022 au Oct. 9, 2022

Bâle, Fondation Beyeler

À l’occasion du 150ème anniversaire de la naissance de l’artiste, la Fondation Beyeler consacrera une exposition au peintre néerlandais Piet Mondrian. 
Celle-ci retracera son développement artistique jusqu’aux années 1920, de ses débuts, influencés par la peinture de paysage hollandaise de la fin du 19ème siècle mais aussi par le symbolisme et le cubisme, à un vocabulaire pictural précurseur, pleinement non figuratif.

Clouet, portraits des enfants royaux

du June 4, 2022 au Oct. 2, 2022

Chantilly, Musée Condé

Suite à la découverte exceptionnelle de deux portraits peints représentant deux enfants de François Ier, jamais montrés au public jusqu’ici et basés sur des dessins de Jean Clouet, le Musée Condé développe une exposition  passionnante sur la fabrique du portrait d’enfant royal au sein des cours de François Ier, d’Henri II et de Catherine de Médicis.
Des portraits dessinés ou peints de Jean et François Clouet, mais aussi de Germain Le Mannier ou de Jean Decourt viennent raconter le développement de ce genre aux codes bien particuliers.

Albrecht Dürer - Gravure et Renaissance

du June 4, 2022 au Oct. 2, 2022

Chantilly, Musée Condé

Le Musée Condé présente plus de 200 œuvres du maître allemand, figure de proue de la Renaissance européenne. Cette exposition retrace son parcours de ses débuts auprès de Michael Wolgemut, ses voyages de formation sur les traces de Schongauer, ses rencontres avec des princes et des humanistes, ses séjours répétés en Italie ou aux Pays-Bas et permet de considérer sous un angle nouveau la place centrale de l’immense dessinateur et graveur que fut Albrecht Dürer.

 

Vieira da Silva, l'oeil du labyrinthe

du June 9, 2022 au Nov. 6, 2022

Marseille, Musée Cantini

Durant la saison France-Portugal 2022 et avec le soutien de la Fondation Gulbenkian, le musée Cantini propose, en collaboration avec les musées de Dijon et la galerie Jeanne Bucher Jaeger, une rétrospective de l’œuvre de l'artiste de renommée internationale d'origine portugaise Maria Helena Vieira da Silva (1908-1992). Avec un ensemble de cent peintures et dessins, cette rétrospective retrace les étapes clés de sa carrière marquée par un questionnement sans relâche sur la perspective, les transformations urbaines, la dynamique architecturale ou encore la musicalité de la touche picturale.

L'âge d'or de la Renaissance portugaise au Louvre

du June 10, 2022 au Oct. 10, 2022

Paris, Musée du Louvre

Fruit d'une collaboration scientifique entre le Musée national d’art ancien de Lisbonne (MNAA) et le département des Peintures du musée du Louvre, cette présentation d’une quinzaine de panneaux peints de très belle qualité permettra aux visiteurs du Louvre de faire connaissance avec la peinture portugaise, synthèse très originale entre les inventions picturales de la première Renaissance italienne et les innovations flamandes.

Füssli, entre rêve et fantastique

du Sept. 16, 2022 au Jan. 23, 2023

Paris, Musée Jacquemart-André

À travers une soixantaine d’œuvres issues de collections publiques et privées, cette exposition parcourt les thèmes les plus emblématiques de l’œuvre de Johann Heinrich Füssli (1741-1825), artiste de l’imaginaire et du sublime. Des sujets shakespeariens aux représentations du rêve, du cauchemar et des apparitions, en passant par les illustrations mythologiques et bibliques, Füssli développe une nouvelle esthétique, entre rêve et fantastique, qui s'inscrit à l’origine de l'esthétique du romantisme noir.

La grande bellezza. L’art à Rome 1700 / 1758

du June 24, 2022 au Oct. 3, 2022

Ajaccio, Palais Fesch

Riche d'une collection exceptionnelle de peintures italiennes du 17ème et 18ème siècle, le Palais Fesch s’est donné la mission de faire découvrir au grand public la Rome du 18ème siècle qui voit la transition d’un contexte essentiellement tardo-baroque marqué par les fortes personnalités de Gianlorenzo Bernini et de Carlo Maratti, à un environnement culturel contrasté et complexe, dans lequel l’héritage des maîtres du passé reste présent et déterminant, parallèlement aux importantes nouveautés introduites par des artistes venus d’autres régions ou de l’étranger.

Le Vent. « Cela qui ne peut être peint »

du June 25, 2022 au Oct. 2, 2022

Le Havre, Musée d'art moderne André Malraux

A travers un parcours de 170 œuvres, cette exposition s'attache à présenter le défi considérable, pour les artistes, de représenter de matière plastique cet invisible mouvement qu'est le vent.

De l'Antiquité à nos jours, en passant par Dürer, Goya, Boudin, Monet ou Renoir, le visiteur est amené à explorer cette recherche de la captation du vent finalement aboutie par l’invention du cinéma, seul capable d'attraper le mouvement dans sa durée.

Edvard Munch. Un poème de vie, d’amour et de mort

du Sept. 20, 2022 au Jan. 22, 2023

Paris, Musée d'Orsay

En collaboration avec le musée Munch d’Oslo, le musée d’Orsay consacre une exposition au célèbre peintre norvégien Edvard Munch (1863-1944) dont l’œuvre dans son ampleur – soixante ans de création - et sa complexité demeure pourtant en partie méconnu.