LE POLYPTYQUE EN  |  FR

L’Âge d'or de la peinture danoise (1801-1864)
Du 28 avril 2020 au 16 août 2020

Cette exposition offre l’une des analyses les plus ambitieuses de cette période artistique entreprises depuis de nombreuses années. L’accrochage se concentre sur un certain nombre de thèmes clés ayant trait aux conditions sociales, politiques, économiques et culturelles du Danemark au XIXe siècle.


Rembrandt-Velázquez
Du 11 octobre 2019 au 19 janvier 2020
Amsterdam, Rijksmuseum

À l'automne 2019, le Rijksmuseum présentera l’œuvre des deux grands maîtres de l’époque du "Siècle d'Or" : Rembrandt et Velázquez. Les chefs-d’œuvre seront exposés pour la première fois ensemble, par paire, grâce à une collaboration unique entre le Musée du Prado et le Rijksmuseum.


Jan Brueghel l'Ancien (1568 – 1625). Un dessinateur exceptionnel
Du 5 octobre 2019 au 26 janvier 2020
Anvers, Musée Maison Snijders & Rockox

Jan Brueghel l'Ancien, dit aussi Brueghel de Velours, est l'un des peintres flamands les plus reconnus du début du 17ème siècle. Toutefois, jamais ses dessins - pourtant à la base de son travail - n'avaient été l'objet d'une exposition. Voilà qui vient combler ce manque.


Edward Hopper
Du 26 janvier 2020 au 17 mai 2020
Bâle, Fondation Beyeler

L’exposition met l’accent sur les représentations iconiques de Hopper, des vues infinies sur la nature aux paysages urbains de l’Amérique. Il s’agit là d’un aspect rarement placé au centre des expositions consacrées à Edward Hopper, mais pourtant clé pour comprendre son œuvre et sa réception.


Goya
Du 16 mai 2020 au 16 août 2020
Bâle, Fondation Beyeler

Ne manquez pas l'une des plus importantes expositions jamais organisées sur Goya, celui qui fut à la fois un peintre de cour et un précurseur de l'art moderne, créateur d'une oeuvre alternant entre représentations cauchemardesques et idéalisées.


Picasso, Chagall, Jawlensky, chefs-d’œuvre de la collection Im Obersteg
Du 22 février 2020 au 24 mai 2020
Bâle, Kunstmuseum

A travers des chefs-d'oeuvre de l'art moderne, dont certains qui n'avaient pas été présentés au public depuis des décennies, l'exposition nous en apprend davantage sur Karl Im Obersteg, ce célèbre collectionneur de l'entre-deux-guerres, engagé dans la défense et la reconnaissance des artistes d'avant-garde.


Dalí & Magritte. Deux icônes du surréalisme en dialogue
Du 11 octobre 2019 au 9 février 2020
Bruxelles, Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique

Les Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique réunissent deux des plus grandes figures du surréalisme : Dali et Magritte. Ce dialogue dresse des ponts entre les deux œuvres et révèle leurs rapports d’influence.


Émotion baroque : Guerchin à Cento
Du 9 novembre 2019 au 15 février 2020
Cento, église San Lorenzo et La Rocca

L'exposition offre l'occasion d'admirer le travail de Guerchin dans sa ville natale, et de mieux comprendre son oeuvre et ses racines - entre virtuosité du dessin et poésie de la couleur. La Pinacothèque étant fermée depuis le tremblement de terre de 2012, l'exposition se déroule dans l'intimité de San Lorenzo et La Rocca.


Raphaël à Chantilly. Le maître et ses élèves
Du 7 mars 2020 au 5 juillet 2020
Chantilly, Musée Condé

En partant de ses premières esquisses, réalisées sous l’influence de son maître, le Pérugin, l’exposition s’arrêtera sur les compositions religieuses de sa période florentine et sur les chefs-d’œuvre liés aux grands décors romains, pour aboutir à la riche production de ses disciples.


Highlights from The Royal Collection of Graphic Art
Du 29 novembre 2019 au 10 mai 2020
Copenhague, Statens Museum for Kunst

L'exposition offre un aperçu des styles et techniques en arts graphiques, de la Renaissance à nos jours. Elle présente des oeuvres des plus grands maîtres de l'histoire du dessin, de Dürer à Picasso, en passant par Rembrandt ou encore Füssli.


Pieter de Hooch à Delft. Dans la lumière de Vermeer
Du 11 octobre 2019 au 16 février 2020
Delft, Musée Prinsenhof

Grâce aux prêts d’œuvres provenant des plus grands musées du monde, découvrez la première rétrospective sur Pieter de Hooch, l’un des plus talentueux peintres du Siècle d’Or néerlandais. Trop souvent dans l’ombre de Vermeer, cette exposition est l’occasion de redonner à l’artiste la place qu’il mérite.  


Léonard de Vinci : une vie en dessins
Du 22 novembre 2019 au 15 mars 2020
Edimbourg, Queen’s Gallery, Palace of Holyroodhouse

À l'occasion du 500e anniversaire de la mort de Leonardo da Vinci, l'exposition rassemble 80 des plus belles feuilles du maître de la Renaissance, formant ainsi le plus grand ensemble d'œuvres de Leonardo jamais présentées en Écosse.


Pierre l'Arétin et l'art de la Renaissance
Du 27 novembre 2019 au 1 mars 2020
Florence, Galerie des Offices

Une centaine de peintures, sculptures, objets d'art, tapisseries, miniatures et livres imprimés reconstruisent le monde du grand intellectuel du 16e siècle : l’Arétin. Celui qui fut à la fois témoin de la Renaissance artistique, ami de Titien et ennemi de Léon X, a laissé un regard piquant sur la société de son temps.


Femmes surréalistes
Du 13 février 2020 au 24 mai 2020
Francfort, Schirn Kunsthalle

Pour la 1ere fois, une exposition met en évidence la contribution féminine à l'art surréaliste. De Meret Oppenheim à Frida Kahlo, on comprend que la participation des femmes au mouvement était beaucoup plus importante que communément reconnu.


Van Eyck. Une révolution optique
Du 2 janvier 2020 au 30 avril 2020
Gand, Musée des Beaux-Arts (MSK)

Cette exposition est l'occasion exceptionnelle de voir rassemblées les œuvres connues de van Eyck. Les panneaux extérieurs de L’Adoration de l’Agneau mystique, fraîchement restaurés, sont au cœur du parcours.


Goya, Fragonard, Tiepolo. La liberté d'imagination
Du 13 décembre 2019 au 13 avril 2020
Hambourg, Kunsthalle

Cette exposition ambitieuse permet, pour la 1ère fois, de comparer directement les œuvres de Goya, Fragonard, Giovanni Battista Tiepolo et son fils Giovanni Domenico Tiepolo en les replaçant dans un contexte commun. Ils sont présentés comme des pionniers du modernisme qui s'émancipent des conventions artistiques.


Hans Baldung Grien : sacré / profane
Du 30 novembre 2019 au 8 mars 2020
Karlsruhe, Staatliche Kunsthalle

La présentation chronologique des œuvres met en évidence divers aspects de la production de Hans Baldung afin de retracer l'évolution de son style - du gothique tardif à un maniérisme très personnel et sans équivoque - entre art sacré et art profane, qui ne laisse jamais de marbre.


Nicolaes Maes, L’élève versatile de Rembrandt
Du 17 octobre 2019 au 19 janvier 2020
La Haye, Mauritshuis

La Mauritshuis présente une exposition sur Nicolaes Maes, l’un des plus talentueux élèves de Rembrandt. Il s’agit de la 1ère rétrospective sur le peintre. L'exposition révèle tous les aspects de l’œuvre varié de Maes, dont les innovations influencèrent les grands maîtres après lui, tels que de Hooch et Vermeer.


Le Jeune Rembrandt
Du 3 novembre 2019 au 9 février 2020
Leyde, Musée De Lakenhal

Le musée De Lakenhal présente l'exposition Young Rembrandt de novembre 2019 à février 2020. Il s'agit de la première grande exposition consacrée exclusivement aux œuvres de jeunesse de Rembrandt. Elle montre comment, en 10 ans, le peintre posa les bases de son travail ultérieur.


La lumière de Rembrandt
Du 2 octobre 2019 au 2 février 2020
Londres, Dulwich Picture Gallery

L’exposition réunit 35 emprunts internationaux autour du thème de la narration visuelle par la lumière. Les œuvres ont toutes été réalisées entre 1639 et 1658, c’est-à-dire durant la période de maturité artistique de Rembrandt.


Raphaël
Du 3 octobre 2020 au 24 juin 2020
Londres, National Gallery

Avec des prêts du Louvre, du Vatican, des Offices, de la National Gallery de Washington et du Prado, cette exposition est une occasion sans précédent pour voir l'étendue des compétences, de la créativité et de l'ingéniosité du maître de la Renaissance, Raphaël.


Dürer : les voyages d'un artiste de la Renaissance
Du 13 février 2021 au 16 mai 2021
Londres, National Gallery

À partir de peintures, dessins, estampes et de lettres, cette exposition suit les voyages de Dürer à travers l'Europe, donnant vie à l'artiste lui-même, aux personnes rencontrées et aux lieux visités.


William Blake: The Artist
Du 11 septembre 2019 au 2 février 2020
Londres, Tate Britain

La Tate Britain présente la plus grande rétrospective sur William Blake jamais organisée en 20 ans. Autour de 300 œuvres et d’une reconstitution de l’espace intimiste créé par Blake en 1809 pour exposer ses créations, redécouvrez ce génie hors du commun.


Le réalisme magique : l'art de l'Allemagne de Weimar (1919-1933)
Du 14 juillet 2019 au 14 juillet 2020
Londres, Tate Modern

Cette exposition est réalisée grâce aux prêts de la collection George Economou et présente un panorama de l’art allemand de l’entre-deux-guerres, dont des œuvres des incontournables Otto Dix et George Grosz.


Les portraits de Gauguin
Du 7 octobre 2019 au 26 janvier 2020
Londres, The National Gallery

Cette exposition est la première consacrée aux portraits peints par Paul Gauguin. Couvrant les dernières années de sa vie et se concentrant uniquement sur ses portraits, elle suit l’évolution stylistique de l’artiste qui abandonne progressivement l'impressionnisme au profit du symbolisme.


Nicolaes Maes : Maître hollandais de l'âge d'or
Du 22 février 2020 au 31 mai 2020
Londres, The National Gallery

La rétrospective donne un aperçu complet de l’œuvre de Nicolas Maes, des peintures d’histoire sous l’influence de Rembrandt, en passant par les scènes de la vie quotidienne – au cœur de l’exposition – jusqu’aux portraits réalisés à la fin de sa vie, à la manière de Van Dyck.  


Titian: Love, Desire, Death
Du 16 mars 2020 au 14 juin 2020
Londres, The National Gallery

L'exposition rassemble 5 des 6 peintures du cycle des Métamorphoses d'Ovide réalisées par Titien pour le prince Philippe d'Espagne, futur roi Philippe II. Titien qualifiait ces œuvres de "poésie" et les considérait comme des équivalents visuels au genre littéraire, capables de restituer des moments dramatiques.


Artemisia Gentileschi
Du 4 avril 2020 au 26 juillet 2020
Londres, The National Gallery

A travers une sélection d’œuvres, l’exposition donne un aperçu de son travail, de sa formation à Rome sous la direction de son père, en passant par son séjour florentin où elle connait le succès, jusqu’à son installation à Naples où elle finit sa vie. Il s'agit de l'une des plus importantes expositions réalisées sur Artemisia.


Borman et Fils, Les Meilleurs Sculpteurs
Du 20 septembre 2019 au 26 janvier 2020
Louvain, Musée M

Cette exposition est la première consacrée à Jan II Borman, reconnu comme « le meilleur sculpteur du Brabant » au début du 16ème siècle. Celui-ci fut à l'origine de toute une dynastie d'artistes qui - sur 4 générations de Borman - ont travaillé la sculpture sur bois.


La collection de la famille Haukohl. À l’ombre des Médicis, art baroque à Florence
Du 1 octobre 2019 au 14 février 2019
Luxembourg, Musée national d'Histoire et d'Art

Découvrez l'une des plus importantes collections privées d'art baroque italien, hors d'Italie, et ses nombreux chefs-d'oeuvre.


Hippolyte, Paul et Auguste Flandrin
Du 28 novembre 2020 au 28 février 2021
Lyon, Musée des Beaux-Arts

Alors que se tient actuellement un grand chantier de restauration des décors de l’église Saint-Germain-des-Prés à Paris, et faisant suite à une première manifestation organisée en 1984, cette exposition s’attachera à présenter ces trois artistes sous un jour inédit, à la lumière de nombreuses découvertes. 


Histoire de deux peintres : Sofonisba Anguissola et Lavinia Fontana
Du 22 octobre 2019 au 2 février 2020
Madrid, Museo Nacional del Prado

A travers une soixantaine d'œuvres, le Musée du Prado réunit pour la 1ere fois dans un même espace, les œuvres les plus importantes de Sofonisba Anguissola (vers 1535-1625) et de Lavinia Fontana (1552-1614). Des femmes qui, malgré leur époque, ont acquis reconnaissance et notoriété. 


Dessins de Goya
Du 19 novembre 2019 au 16 février 2020
Madrid, Museo Nacional del Prado

Cette exposition est le résultat du travail effectué pour l'élaboration d'un nouveau catalogue raisonné des dessins de Goya. Elle réunit plus d'une centaine de dessins de l'artiste et aborde tous les aspects de son oeuvre, en suivant un parcours chronologique.


Rembrandt et le portrait à Amsterdam, 1590-1670
Du 18 février 2020 au 24 mai 2020
Madrid, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

Pour la 1ère fois en Espagne, une exposition est consacrée à Rembrandt portraitiste, genre dans lequel il excella. A partir d'une vingtaine de portraits du maître et d'oeuvres d'autres artistes contemporains à Rembrandt, le Siècle d'Or néerlandais sera parfaitement représenté.


Inspiration Matisse
Du 27 septembre 2019 au 19 janvier 2020
Mannheim, Kunsthalle

L'exposition est consacrée au rayonnement international de l'œuvre de Matisse et présente également le travail d’artistes réceptifs à son influence, à savoir ses élèves, ses amis fauves, ainsi que certains expressionnistes célèbres tels que Vlaminck ou Kirchner.


Chagall. Le passeur de lumière
Du 17 octobre 2020 au 15 février 2021
Metz, Centre Pompidou

Le Centre Pompidou-Metz présente une exposition inédite explorant l’importance du vitrail et de la lumière dans l’œuvre de Chagall, qui considérait cette dernière comme « une chose mystique qui passe par la fenêtre », que l'artiste doit sublimer.


Georges de La Tour, l'Europe de la lumière
Du 7 février 2020 au 7 juin 2020
Milan, Palazzo Reale

L'exposition étudie l'œuvre de Georges de La Tour en soulignant sa relation avec la peinture européenne de l'époque. Un accent particulier est mis sur le travail de la lumière qui, typique de l'artiste français, dialogue avec les œuvres d'autres peintres du 17e siècle tels que Frans Hals, Paulus Bor et Trophime Bigot.


Van Dyck
Du 25 octobre 2019 au 2 février 2020
Munich, Alte Pinakothek

Cette exposition explore la genèse des oeuvres de Van Dyck et sa pratique d'atelier. La collection de l'Alte Pinakothek est enrichie de prêts internationaux, notamment d'esquisses et de dessins qui permettent de suivre le processus de travail de l'artiste.


Le jeune Rembrandt
Du 27 février 2020 au 7 juin 2020
Oxford, Ashmolean Museum

Explorez les premières années de carrière du plus célèbre de tous les artistes néerlandais, Rembrandt. S'ouvrant sur ses peintures, gravures et dessins de jeunesse, et se terminant dans les années 1630 lorsque le maître est au sommet, l'exposition revient sur cette évolution fulgurante.


Van Gogh, Monet, Degas. La collection Mellon d’art français du Virginia Museum of Fine Arts
Du 26 octobre 2019 au 1 mars 2020
Padoue, Palazzo Zabarella

L'exposition célèbre l'une des collections les plus prestigieuses, constituée par Paul Mellon et son épouse Rachel 'Bunny' Lambert, du 20e siècle. Aujourd'hui publique et conservée au Virginia Museum of Fine Arts, elle comprend des chefs-d'œuvre du romantisme au cubisme.


Le dessin à Bologne : Carrache, Le Guerchin, Dominiquin...
Du 24 janvier 2020 au 10 avril 2020
Paris, Beaux-Arts

Autour d'études de composition ou de figures destinées tant à des tableaux qu’à des grands décors, l'exposition se propose d’illustrer la variété des genres abordés par les artistes bolonais des XVIe et XVIIe siècles, des maniéristes jusqu’aux peintres baroques les plus célèbres.


Bacon en toutes lettres
Du 11 septembre 2019 au 20 janvier 2020
Paris, Centre Pompidou

A partir de la lecture de textes qui ont inspiré Bacon, l'exposition tisse des liens entre la littérature et l'oeuvre tourmenté du peintre.


Matisse
Du 13 mai 2020 au 31 août 2020
Paris, Centre Pompidou

À l’occasion du 150ème anniversaire de la naissance d’Henri Matisse, le Centre Pompidou lui rend hommage au travers d’une exposition réunissant des œuvres incontournables qui explorent l’intrication texte/image au sein de son œuvre et offrent une lecture singulière de sa création.


Dessiner la figure en Italie : 1450-1700
Du 15 février 2020 au 10 mai 2020
Paris, Fondation Custodia

La Fondation Custodia présente une sélection d’environ 80 œuvres de la Renaissance au Baroque (Filippino Lippi, Andrea del Sarto, Barocci, Carracci, Palma, Guercino, etc.). Au-delà des considérations stylistiques, l’exposition interroge la représentation de la figure et le travail de conception d’une peinture.


Henri de Toulouse-Lautrec
Du 1 octobre 2019 au 30 janvier 2020
Paris, Grand Palais

L'exposition présente une autre image de l'oeuvre de Toulouse-Lautrec, souvent réduit à ses représentations de la vie de Montmartre. Elle rappelle que l'artiste était surtout animé d’une ambition esthétique, celle de traduire la réalité de la société moderne et ses multiples visages.


Le Greco
Du 21 octobre 2019 au 10 février 2020
Paris, Grand Palais

Le Grand Palais met à l’honneur Le Greco, le plus moderne des peintres de la fin de la Renaissance. Cette rétrospective est la première grande exposition française consacrée au fondateur de l’École espagnole du 16e siècle.


La couleur à l'œuvre. Rouge, Jaune, Bleu
Du 1 avril 2020 au 3 août 2020
Paris, Grand Palais

Quel est le sens des couleurs ? Cette exposition s'attache à explorer les couleurs primaires que sont le rouge, le jaune et le bleu dans l'histoire de l'art, du Moyen-Âge à nos jours, dans leur dimension matérielle, culturelle et spirituelle.


Hans Hartung. La fabrique du geste
Du 11 octobre 2019 au 1 mars 2020
Paris, Musée d'Art Moderne

Première rétrospective française consacrée à Hans Hartung depuis 1969, l'exposition met à l'honneur cette figure majeure de l'abstraction. A travers un panorama de ses innovations techniques, elle resitue également l'artiste dans son contexte artistique et historique.


Degas à l'Opéra
Du 24 septembre 2019 au 19 janvier 2020
Paris, Musée d'Orsay

Présentant l'opéra comme matrice de l'art de Degas, l'exposition révèle la fascination de l'artiste pour ce lieu tant observé, quasiment réinventé. Organisée dans le cadre du 350e anniversaire de l'Opéra de Paris, l'exposition est la première à envisager ce lieu comme au coeur des réflexions esthétiques de Degas.


Joris-Karl Huysmans critique d'art. De Degas à Grünewald
Du 26 novembre 2019 au 1 mars 2020
Paris, Musée d'Orsay

Héritier de Baudelaire, précurseur de Zola, Huysmans est l'un des plus grands écrivains et critiques d'art de la fin du 19e siècle. L'exposition met en lumière cette figure encore mal comprise, et dresse un panaroma de l'art de son époque, des naturalistes, en passant par le décadentisme et les peintres chrétiens.


James Tissot (1836-1902)
Du 24 mars 2020 au 19 juillet 2020
Paris, Musée d'Orsay

Cette première exposition sur James Tissot depuis 1985 replace dans son contexte ce peintre aux multiples facettes, qui fut aussi émailleur, illustrateur et photographe. A travers ses grandes réussites et ses oeuvres les plus iconiques, découvrez cet artiste encore méconnu.


Léon Spilliaert (1881-1946)
Du 15 juin 2020 au 13 septembre 2020
Paris, Musée d'Orsay

Importante figure du symbolisme belge, Léon Spilliaert est le maître des scènes nocturnes. Proche d'Odilon Redon, James Ensor, Emile Verhaeren ou encore Maurice Maeterlinck, ses oeuvres oscillent entre symbolisme et expressionnisme, et leur radicalité semble annoncer le minimalisme.


Victor Brauner
Du 24 avril 2020 au 16 août 2020
Paris, Musée d’Art Moderne

Le Musée d'Art Moderne de Paris organise la première rétrospective consacrée à Victor Brauner depuis 1972. Chef de file de la génération surréaliste d'après-guerre, Brauner a cherché durant toute sa vie un langage artistique nouveau, capable d'exprimer les mystères du monde.


Félix Fénéon (1861-1944). Les temps nouveaux, de Seurat à Matisse
Du 16 octobre 2019 au 27 janvier 2020
Paris, Musée de l'Orangerie

Le musée de l'Orangerie organise, conjointement au musée du quai Branly-Jacques Chirac, la première exposition jamais réalisée sur Félix Fénéon. Autour d'oeuvres d'artistes défendus par le célèbre auteur, les néo-impressionnistes en premier lieu, l'exposition lève le voile sur cette personnalité atypique.


Giorgio de Chirico. La peinture métaphysique
Du 1 avril 2020 au 13 juillet 2020
Paris, Musée de l'Orangerie

A travers les liens de l'artiste avec les cercles culturels et littéraires parisiens, l'exposition retrace le parcours et les influences artistiques et philosophiques de Giorgio de Chirico.


Officiers & gentleman au XIXe siècle : la collection Horace His de la Salle
Du 7 novembre 2019 au 10 février 2020
Paris, Musée du Louvre

Le Louvre met à l’honneur Charles Horace His de La Salle, ce grand collectionneur du 19ème siècle qui fit don au musée d'une grande partie de sa collection comprenant des feuilles de la Renaissance, des paysages italiens du 17ème siècle ou encore des scènes orientalisantes des plus grands maîtres.


Léonard de Vinci
Du 24 octobre 2019 au 24 février 2020
Paris, Musée du Louvre

A l’occasion du 500ème anniversaire de la disparition de Léonard de Vinci, le Musée du Louvre lui consacre une rétrospective présentant près du tiers de ses tableaux connus, ainsi qu'un bel ensemble de sculptures et de dessins, dont l’exceptionnel fonds de le Reine d’Angleterre.


Pierre Soulages
Du 11 décembre 2019 au 9 mars 2020
Paris, Musée du Louvre

Le Louvre rend hommage à Soulages, le peintre de "l'outrenoir", à l'occaion de son centenaire. L'exposition retrace l'évolution de ses recherches, de 1946 à nos jours.


Albrecht Altdorfer. Maître de la Renaissance allemande
Du 23 avril 2020 au 3 août 2020
Paris, Musée du Louvre

L’exposition présente la richesse et la diversité de l’oeuvre d’Altdorfer, artiste doté d’une grande capacité d’invention formelle et iconographique, pionnier dans les genres du paysage et de l’architecture. Elle met en exergue l'originalité de cet artiste, parfaitement au fait de la création artistique de ses contemporains.


Le Corps et l’âme : Sculptures de la Renaissance en Italie de Donatello à Michel-Ange
Du 6 mai 2020 au 17 août 2020
Paris, Musée du Louvre

Cette exposition cherche à dégager les principaux thèmes artistiques et la variété des styles qui cheminèrent dans toute l’Italie durant la seconde moitié du Quattrocento et le début du Cinquecento, période d’apogée de la Renaissance, débouchant sur l’oeuvre de l’un des plus grands créateurs de cette période, Michel-Ange.


L'âge d'or de la peinture anglaise. De Reynolds à Turner
Du 11 septembre 2019 au 16 février 2020
Paris, Musée du Luxembourg

L'exposition dresse le panorama de la peinture anglaise des années 1760 aux années 1820, période phare qui vit l'éclosion de la Royal Academy, puis de la modernité, avec des artistes comme Turner. Une occasion de redécouvrir ce pan de l'histoire de l'art rarement présenté en France.


Helena Rubinstein, la collection de Madame
Du 19 novembre 2019 au 28 juin 2020
Paris, Musée du Quai Branly

L'exposition présente une partie de la collection d'Helena Rubinstein, cette célèbre femme d'affaires du 20ème siècle qui se passionna pour les arts extra-occidentaux - ici à l'honneur - ainsi que pour les peintres et sculpteurs de la modernité.


La collection Alana, chefs-d'oeuvre de la peinture italienne
Du 13 septembre 2019 au 20 janvier 2020
Paris, Musée Jacquemart-André

La collection Alana réunit un vaste ensemble d'oeuvres de primitifs et d'artistes de la Renaissance italienne. Parmi lesquels : Fra Angelico, Bellini, Le Tintoret ou encore Véronèse (pour ne citer qu'eux).


Turner : Peintures et aquarelles de la Tate
Du 13 mars 2020 au 20 juillet 2020
Paris, Musée Jacquemart-André

Cette exposition révèle le rôle qu’ont joué les aquarelles dans la vie et l’art de Turner, des oeuvres de jeunesse qu’il envoya à la Royal Academy aux fascinantes expérimentations lumineuses et colorées de sa maturité. 


Du Douanier Rousseau à Séraphine, Les grands maîtres naïfs
Du 11 novembre 2019 au 19 janvier 2020
Paris, Musée Maillol

Le Musée Maillol lève le voile sur la dimension subversive de l’art naïf et présente un pan souvent négligé de l’histoire de l’art de l’entre-deux guerres. Elle s'intéresse notamment aux qualités picturales des oeuvres et sort de l'oubli un grand nombre d'artistes.


Mondrian figuratif
Du 12 septembre 2019 au 26 janvier 2020
Paris, Musée Marmottan Monet

En correspondance avec les œuvres abstraites, des œuvres figuratives majeures de Mondrian sont présentées. L’impressionnisme, le luminisme ou encore le fauvisme flirtent avec le cubisme et le néoplasticisme, replaçant ainsi Mondrian parmi les grands maîtres de la peinture figurative du 20e siècle.  


Picasso. Tableaux magiques
Du 1 octobre 2019 au 23 février 2020
Paris, Musée Picasso

Les « tableaux magiques », d'après le nom donné par le critique d'art Christian Zervos, sont les oeuvres réalisées entre l’été 1926 et le printemps 1930 par Pablo Picasso. L'exposition se propose de replacer ces figures étranges et expérimentations plastiques dans le contexte du surréalisme et des courants psychanalytiques.


Luca Giordano (1634-1705), Le triomphe du baroque napolitain
Du 14 novembre 2019 au 23 février 2020
Paris, Petit Palais

Grâce aux prêts exceptionnels de toiles monumentales provenant du musée de Capodimonte, le Petit Palais présente la première rétrospective française consacrée à Luca Giordano, le grand maître de la peinture napolitaine du 17e siècle.


La Force du dessin : Chefs-d’œuvre de la collection Prat
Du 24 mai 2020 au 12 juillet 2020
Paris, Petit Palais

La collection Prat se concentre sur l’illustration de l’école française avant 1900. Elle constitue un survol particulièrement représentatif de trois siècles d’art français, de Callot à Seurat


Canova. Éternelle beauté
Du 9 octobre 2019 au 15 mars 2020
Rome, Museo di Roma

Cet événement est consacré aux liens entre Canova et la ville de Rome, à la base de son génie et source d’inspiration sans bornes aux 18e et 19e siècles.


Les Impressionnistes secrets
Du 6 octobre 2019 au 8 mars 2020
Rome, Palazzo Bonaparte

L'exposition présente une sélection de chefs-d'œuvre de l'impressionnisme rarement montrés au public, puisque provenant des plus grandes collections privées internationales. De Monet à Gauguin, en passant par Renoir ou Cézanne, ne manquez pas cette occasion de voir ces oeuvres d'ordinaire cachées.


Raphaël
Du 11 mars 2020 au 14 juin 2020
Rome, Scuderie del Quirinale

A l'occasion des 500 ans de la mort de Raphaël, les Écuries du Quirinal organisent une exposition consacrée au maître de la Renaissance romaine. Incontournable !


De Bernin à Rubens. Baroque romain de la collection Rossacher
Du 23 juin 2019 au 6 avril 2020
Salzburg, DomQuartier

La collection Rossacher est consacrée à l'art baroque et a été constituée entre les années 1950 et 1970 par Kurt Rossacher et son épouse Else, pour leur plaisir. Elle comprend notamment des esquisses pour des peintures qui allaient devenir les emblèmes de la Rome baroque.


Naum Gabo
Du 25 janvier 2020 au 3 mai 2020
St Ives, Tate

Pour le centenaire du Manifeste réaliste, la Tate organise la première rétrospective consacrée à Naum Gabo depuis 30 ans au Royaume-Uni. Elle présente un tour d'horizon de sa production, à travers ses dessins, sculptures et peintures.


Tableaux, dessins et gravures (xvi-xixe siècles) de la collection Poitrey-Ballabio
Du 22 novembre 2019 au 24 février 2020
Strasbourg, Palais Rohan, Galerie Heitz

Les Musées de Strasbourg viennent de recevoir le don d'une collection entière comprenant 17 tableaux anciens et 36 dessins du 16e au 19e siècle. Celle-ci est présentée, de novembre à février, au Palais Rohan. De grande qualité, vous pourrez notamment découvrir des oeuvres de Sassoferrato, Tiepolo ou Gustave Doré.


Giovanni Battista Tiepolo
Du 11 octobre 2019 au 2 février 2020
Stuttgart, Staatsgalerie

A l'occasion du 250ème anniversaire de la mort de Tiepolo, l'exposition offre un aperçu de toute sa production et illustre la diversité de son œuvre - des peintures élégantes, mythologiques ou historiques, en passant par les dessins et caricatures, jusqu'aux tableaux religieux.


La Serenissima : dessin à Venise, du 16e au 18e siècle
Du 11 octobre 2019 au 2 février 2020
Stuttgart, Staatsgalerie

A travers une cinquantaine de dessins de plus de vingt artistes - dont Tintoret, Véronèse ou encore Piazzetta - l'exposition présente les différentes facettes du dessin vénitien du 16ème siècle à la chute de la République de Venise au 18ème siècle.


Jean Dubuffet. Un barbare en Europe
Du 8 octobre 2019 au 16 février 2020
Valence, Institut valencien d'art moderne (IVAM)

A partir d'une riche sélection de peintures, dessins, sculptures ou encore d'objets, l'oeuvre de Jean Dubuffet est envisagé sous une nouvelle perspective basée sur l'histoire, la culture et l'anthropologie.


De Titien à Rubens. Chefs-d’œuvre d’Anvers et d’autres collections flamandes
Du 5 septembre 2019 au 1 mars 2020
Venise, Palais des Doges

A travers les oeuvres d'artistes du 15e au 17e siècle - tels que Rubens, Van Dyck ou Tintoret - l'exposition revient sur les émulations artistiques entre la Flandre et Venise. Elle élargit le propos à la musique, en consacrant une section au compositeur Adriaan Willaert, maître de chapelle de la Basilique Saint Marc en 1527.


Van Gogh, Cézanne, Matisse, Hodler. La collection Hahnloser
Du 22 février 2020 au 22 mai 2020
Vienne, Albertina

L'Albertina consacre une exposition à l'une des plus importantes collections privées d'art moderne français. Créée entre 1905 et 1936 par Arthur et Hedy Hahnloser-Bühler avec l'aide d'amis artistes, dont Bonnard, Hodler, Matisse et Vallotton, cette collection est un parfait manifeste de la modernité.


Le Caravage et Le Bernin – A Revolution in the Arts
Du 15 octobre 2019 au 19 janvier 2020
Vienne, Kunsthistorisches Museum

L'exposition se concentre sur les révolutions artistiques menées par Caravage et Bernin à Rome, entre 1600 et 1640. Elle revient sur l'influence exercée par ces maîtres sur l'Europe, à une époque où la Ville Eternelle attirait des artistes venant de toute l'Italie, mais également de la France et des Pays-Bas.



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