LE POLYPTYQUE EN  |  FR

L’Âge d'or de la peinture danoise (1801-1864)
Du 28 avril 2020 au 16 août 2020

Cette exposition offre l’une des analyses les plus ambitieuses de cette période artistique entreprises depuis de nombreuses années. L’accrochage se concentre sur un certain nombre de thèmes clés ayant trait aux conditions sociales, politiques, économiques et culturelles du Danemark au XIXe siècle.


Edward Hopper
Du 26 janvier 2020 au 17 mai 2020
Bâle, Fondation Beyeler

L’exposition met l’accent sur les représentations iconiques de Hopper, des vues infinies sur la nature aux paysages urbains de l’Amérique. Il s’agit là d’un aspect rarement placé au centre des expositions consacrées à Edward Hopper, mais pourtant clé pour comprendre son œuvre et sa réception.


Goya
Du 16 mai 2020 au 16 août 2020
Bâle, Fondation Beyeler

Ne manquez pas l'une des plus importantes expositions jamais organisées sur Goya, celui qui fut à la fois un peintre de cour et un précurseur de l'art moderne, créateur d'une oeuvre alternant entre représentations cauchemardesques et idéalisées.


Une passion pour l’art : Louise Bachofen-Burckhardt – Collectionner pour Bâle
Du 26 octobre 2019 au 29 mars 2020
Bâle, Kunstmuseum

A l'occasion du centenaire de la mort de Louise Bachofen-Burckhardt - l'une des rares femmes collectionneuses du 19ème siècle - le Kunstmuseum met en lumière le don de Louise Bachofen-Burckhardt à la ville de Bâle, parmi lesquelles figurent des oeuvres majeures du Moyen-Age au 20ème siècle.


Picasso, Chagall, Jawlensky, chefs-d’œuvre de la collection Im Obersteg
Du 22 février 2020 au 24 mai 2020
Bâle, Kunstmuseum

A travers des chefs-d'oeuvre de l'art moderne, dont certains qui n'avaient pas été présentés au public depuis des décennies, l'exposition nous en apprend davantage sur Karl Im Obersteg, ce célèbre collectionneur de l'entre-deux-guerres, engagé dans la défense et la reconnaissance des artistes d'avant-garde.


Dalí & Magritte. Deux icônes du surréalisme en dialogue
Du 11 octobre 2019 au 9 février 2020
Bruxelles, Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique

Les Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique réunissent deux des plus grandes figures du surréalisme : Dali et Magritte. Ce dialogue dresse des ponts entre les deux œuvres et révèle leurs rapports d’influence.


Sacrée architecture ! La passion d'un collectionneur
Du 15 février 2020 au 14 juin 2020
Cassel, Musée de Flandre

L'exposition présente une collection constituée durant 40 ans par un passionné d'architecture, et de sublime... Sa collection comprend exclusivement des tableaux flamands et hollandais, des 16e et 17e siècles, représentant des intérieurs d’églises en perspective - une évocation de l'infini et du divin.


Émotion baroque : Guerchin à Cento
Du 9 novembre 2019 au 15 février 2020
Cento, église San Lorenzo et La Rocca

L'exposition offre l'occasion d'admirer le travail de Guerchin dans sa ville natale, et de mieux comprendre son oeuvre et ses racines - entre virtuosité du dessin et poésie de la couleur. La Pinacothèque étant fermée depuis le tremblement de terre de 2012, l'exposition se déroule dans l'intimité de San Lorenzo et La Rocca.


Raphaël à Chantilly. Le maître et ses élèves
Du 7 mars 2020 au 5 juillet 2020
Chantilly, Musée Condé

En partant de ses premières esquisses, réalisées sous l’influence de son maître, le Pérugin, l’exposition s’arrêtera sur les compositions religieuses de sa période florentine et sur les chefs-d’œuvre liés aux grands décors romains, pour aboutir à la riche production de ses disciples.


Highlights from The Royal Collection of Graphic Art
Du 29 novembre 2019 au 10 mai 2020
Copenhague, Statens Museum for Kunst

L'exposition offre un aperçu des styles et techniques en arts graphiques, de la Renaissance à nos jours. Elle présente des oeuvres des plus grands maîtres de l'histoire du dessin, de Dürer à Picasso, en passant par Rembrandt ou encore Füssli.


Pieter de Hooch à Delft. Dans la lumière de Vermeer
Du 11 octobre 2019 au 16 février 2020
Delft, Musée Prinsenhof

Grâce aux prêts d’œuvres provenant des plus grands musées du monde, découvrez la première rétrospective sur Pieter de Hooch, l’un des plus talentueux peintres du Siècle d’Or néerlandais. Trop souvent dans l’ombre de Vermeer, cette exposition est l’occasion de redonner à l’artiste la place qu’il mérite.  


Angelika Kauffmann
Du 30 janvier 2020 au 24 mai 2020
Düsseldorf, Museum Kunstpalast

Le Kunstpalast consacre une grande rétrospective à Angelika Kauffmann (1741-1807), l'une des femmes peintres les plus célèbres du siècle des lumières - et de la sensibilité.


Léonard de Vinci : une vie en dessins
Du 22 novembre 2019 au 15 mars 2020
Edimbourg, Queen’s Gallery, Palace of Holyroodhouse

À l'occasion du 500e anniversaire de la mort de Leonardo da Vinci, l'exposition rassemble 80 des plus belles feuilles du maître de la Renaissance, formant ainsi le plus grand ensemble d'œuvres de Leonardo jamais présentées en Écosse.


Pierre l'Arétin et l'art de la Renaissance
Du 27 novembre 2019 au 1 mars 2020
Florence, Galerie des Offices

Une centaine de peintures, sculptures, objets d'art, tapisseries, miniatures et livres imprimés reconstruisent le monde du grand intellectuel du 16e siècle : l’Arétin. Celui qui fut à la fois témoin de la Renaissance artistique, ami de Titien et ennemi de Léon X, a laissé un regard piquant sur la société de son temps.


Femmes surréalistes
Du 13 février 2020 au 24 mai 2020
Francfort, Schirn Kunsthalle

Pour la 1ere fois, une exposition met en évidence la contribution féminine à l'art surréaliste. De Meret Oppenheim à Frida Kahlo, on comprend que la participation des femmes au mouvement était beaucoup plus importante que communément reconnu.


Van Eyck. Une révolution optique
Du 2 janvier 2020 au 30 avril 2020
Gand, Musée des Beaux-Arts (MSK)

Cette exposition est l'occasion exceptionnelle de voir rassemblées les œuvres connues de van Eyck. Les panneaux extérieurs de L’Adoration de l’Agneau mystique, fraîchement restaurés, sont au cœur du parcours.


Goya, Fragonard, Tiepolo. La liberté d'imagination
Du 13 décembre 2019 au 13 avril 2020
Hambourg, Kunsthalle

Cette exposition ambitieuse permet, pour la 1ère fois, de comparer directement les œuvres de Goya, Fragonard, Giovanni Battista Tiepolo et son fils Giovanni Domenico Tiepolo en les replaçant dans un contexte commun. Ils sont présentés comme des pionniers du modernisme qui s'émancipent des conventions artistiques.


Hans Baldung Grien : sacré / profane
Du 30 novembre 2019 au 8 mars 2020
Karlsruhe, Staatliche Kunsthalle

La présentation chronologique des œuvres met en évidence divers aspects de la production de Hans Baldung afin de retracer l'évolution de son style - du gothique tardif à un maniérisme très personnel et sans équivoque - entre art sacré et art profane, qui ne laisse jamais de marbre.


À fleur de peau. Vienne 1900, de Klimt à Schiele et Kokoschka
Du 14 février 2020 au 24 mai 2020
Lausanne, Musée cantonal des Beaux-Arts

L’exposition retrace l’émergence d’une sensibilité nouvelle, exprimée par un travail plastique se focalisant sur la peau. C’est en explorant les mystères de cette surface sensible que les Modernes viennois vont réinventer les formes artistiques et leurs symboliques.


Raphaël
Du 3 octobre 2020 au 24 juin 2020
Londres, National Gallery

Avec des prêts du Louvre, du Vatican, des Offices, de la National Gallery de Washington et du Prado, cette exposition est une occasion sans précédent pour voir l'étendue des compétences, de la créativité et de l'ingéniosité du maître de la Renaissance, Raphaël.


Dürer : les voyages d'un artiste de la Renaissance
Du 13 février 2021 au 16 mai 2021
Londres, National Gallery

À partir de peintures, dessins, estampes et de lettres, cette exposition suit les voyages de Dürer à travers l'Europe, donnant vie à l'artiste lui-même, aux personnes rencontrées et aux lieux visités.


Picasso et le papier
Du 15 janvier 2020 au 13 avril 2020
Londres, Royal Academy

Des études pour Guernica aux collages monumentaux, cette exposition rassemble plus de 300 œuvres sur papier couvrant les 80 ans de carrière de l'artiste. Découvrez comment, à l'aide du papier, Picasso a révolutionné l'art et a inventé un nouveau répertoire formel. 


Léon Spilliaert
Du 23 février 2020 au 25 mai 2020
Londres, Royal Academy

De ses autoportraits célèbres aux scènes oniriques de la côte de la mer du Nord, cette exposition permet de découvrir l'oeuvre visionnaire de Léon Spilliaert. L'exposition est organisée par la Royal Academy en collaboration avec le Musée d'Orsay.


Gauguin et les impressionnistes : chefs-d'oeuvre de la collection Ordrupgaard
Du 29 mars 2020 au 14 juin 2020
Londres, Royal Academy

Cette exposition est une occasion unique de découvrir le trésor d'œuvres impressionnistes de la Collection Ordupgaard, de Monet et Degas, à des artistes pré-impressionnistes comme Corot et Courbet. L'exposition se termine par une superbe série d'œuvres post-impressionnistes de Paul Gauguin.


Le réalisme magique : l'art de l'Allemagne de Weimar (1919-1933)
Du 14 juillet 2019 au 14 juillet 2020
Londres, Tate Modern

Cette exposition est réalisée grâce aux prêts de la collection George Economou et présente un panorama de l’art allemand de l’entre-deux-guerres, dont des œuvres des incontournables Otto Dix et George Grosz.


Nicolaes Maes : Maître hollandais de l'âge d'or
Du 22 février 2020 au 31 mai 2020
Londres, The National Gallery

La rétrospective donne un aperçu complet de l’œuvre de Nicolas Maes, des peintures d’histoire sous l’influence de Rembrandt, en passant par les scènes de la vie quotidienne – au cœur de l’exposition – jusqu’aux portraits réalisés à la fin de sa vie, à la manière de Van Dyck.  


Titian: Love, Desire, Death
Du 16 mars 2020 au 14 juin 2020
Londres, The National Gallery

L'exposition rassemble 5 des 6 peintures du cycle des Métamorphoses d'Ovide réalisées par Titien pour le prince Philippe d'Espagne, futur roi Philippe II. Titien qualifiait ces œuvres de "poésie" et les considérait comme des équivalents visuels au genre littéraire, capables de restituer des moments dramatiques.


Artemisia Gentileschi
Du 4 avril 2020 au 26 juillet 2020
Londres, The National Gallery

A travers une sélection d’œuvres, l’exposition donne un aperçu de son travail, de sa formation à Rome sous la direction de son père, en passant par son séjour florentin où elle connait le succès, jusqu’à son installation à Naples où elle finit sa vie. Il s'agit de l'une des plus importantes expositions réalisées sur Artemisia.


Hippolyte, Paul et Auguste Flandrin
Du 28 novembre 2020 au 28 février 2021
Lyon, Musée des Beaux-Arts

Alors que se tient actuellement un grand chantier de restauration des décors de l’église Saint-Germain-des-Prés à Paris, et faisant suite à une première manifestation organisée en 1984, cette exposition s’attachera à présenter ces trois artistes sous un jour inédit, à la lumière de nombreuses découvertes. 


Dessins de Goya
Du 19 novembre 2019 au 16 février 2020
Madrid, Museo Nacional del Prado

Cette exposition est le résultat du travail effectué pour l'élaboration d'un nouveau catalogue raisonné des dessins de Goya. Elle réunit plus d'une centaine de dessins de l'artiste et aborde tous les aspects de son oeuvre, en suivant un parcours chronologique.


Rembrandt et le portrait à Amsterdam, 1590-1670
Du 18 février 2020 au 24 mai 2020
Madrid, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

Pour la 1ère fois en Espagne, une exposition est consacrée à Rembrandt portraitiste, genre dans lequel il excella. A partir d'une vingtaine de portraits du maître et d'oeuvres d'autres artistes contemporains à Rembrandt, le Siècle d'Or néerlandais sera parfaitement représenté.


Chefs-d’œuvre suisses – Collection Christoph Blocher
Du 6 décembre 2019 au 14 juin 2020
Martigny, Fondation Pierre Gianadda

L'exposition permet de découvrir une riche sélection d'œuvres rassemblées par Christoph Blocher, l'un des grands admirateurs et collectionneurs de la peinture helvétique. De Giovanni Segantini à Ferdinand Hodler, en passant par Félix Vallotton ou Giovanni Giacometti, l'exposition offre un panorama de l'art figuratif suisse.


Gustave Caillebotte – Impressionniste et moderne
Du 19 juin 2020 au 22 novembre 2020
Martigny, Fondation Pierre Gianadda

La Fondation Pierre Gianadda propose de redécouvrir Gustave Caillebotte, cet artiste fondamental du 19ème siècle à la charnière entre impressionnisme et art moderne.


Chagall. Le passeur de lumière
Du 17 octobre 2020 au 15 février 2021
Metz, Centre Pompidou

Le Centre Pompidou-Metz présente une exposition inédite explorant l’importance du vitrail et de la lumière dans l’œuvre de Chagall, qui considérait cette dernière comme « une chose mystique qui passe par la fenêtre », que l'artiste doit sublimer.


Georges de La Tour, l'Europe de la lumière
Du 7 février 2020 au 7 juin 2020
Milan, Palazzo Reale

L'exposition étudie l'œuvre de Georges de La Tour en soulignant sa relation avec la peinture européenne de l'époque. Un accent particulier est mis sur le travail de la lumière qui, typique de l'artiste français, dialogue avec les œuvres d'autres peintres du 17e siècle tels que Frans Hals, Paulus Bor et Trophime Bigot.


Matisse Métamorphoses
Du 14 février 2020 au 4 mai 2020
Nice, Musée Matisse

L'exposition s'articule autour d'un aspect moins connu de l'oeuvre de Matisse : son travail de plasticien. A travers la présentation des différents états des sculptures, observez le cheminement opéré par Matisse, de la figuration à la stylisation. Des dessins - proches de celui de notre collection - se joignent au processus créatif.


Le jeune Rembrandt
Du 27 février 2020 au 7 juin 2020
Oxford, Ashmolean Museum

Explorez les premières années de carrière du plus célèbre de tous les artistes néerlandais, Rembrandt. S'ouvrant sur ses peintures, gravures et dessins de jeunesse, et se terminant dans les années 1630 lorsque le maître est au sommet, l'exposition revient sur cette évolution fulgurante.


Van Gogh, Monet, Degas. La collection Mellon d’art français du Virginia Museum of Fine Arts
Du 26 octobre 2019 au 1 mars 2020
Padoue, Palazzo Zabarella

L'exposition célèbre l'une des collections les plus prestigieuses, constituée par Paul Mellon et son épouse Rachel 'Bunny' Lambert, du 20e siècle. Aujourd'hui publique et conservée au Virginia Museum of Fine Arts, elle comprend des chefs-d'œuvre du romantisme au cubisme.


Le dessin à Bologne : Carrache, Le Guerchin, Dominiquin...
Du 24 janvier 2020 au 10 avril 2020
Paris, Beaux-Arts

Autour d'études de composition ou de figures destinées tant à des tableaux qu’à des grands décors, l'exposition se propose d’illustrer la variété des genres abordés par les artistes bolonais des XVIe et XVIIe siècles, des maniéristes jusqu’aux peintres baroques les plus célèbres.


Matisse
Du 13 mai 2020 au 31 août 2020
Paris, Centre Pompidou

À l’occasion du 150ème anniversaire de la naissance d’Henri Matisse, le Centre Pompidou lui rend hommage au travers d’une exposition réunissant des œuvres incontournables qui explorent l’intrication texte/image au sein de son œuvre et offrent une lecture singulière de sa création.


Dessiner la figure en Italie : 1450-1700
Du 15 février 2020 au 10 mai 2020
Paris, Fondation Custodia

La Fondation Custodia présente une sélection d’environ 80 œuvres de la Renaissance au Baroque (Filippino Lippi, Andrea del Sarto, Barocci, Carracci, Palma, Guercino, etc.). Au-delà des considérations stylistiques, l’exposition s'intéresse aux moyens formels déployés par les artistes pour représenter le corps humain.


La couleur à l'œuvre. Rouge, Jaune, Bleu
Du 1 avril 2020 au 3 août 2020
Paris, Grand Palais

Quel est le sens des couleurs ? Cette exposition s'attache à explorer les couleurs primaires que sont le rouge, le jaune et le bleu dans l'histoire de l'art, du Moyen-Âge à nos jours, dans leur dimension matérielle, culturelle et spirituelle.


Hans Hartung. La fabrique du geste
Du 11 octobre 2019 au 1 mars 2020
Paris, Musée d'Art Moderne

Première rétrospective française consacrée à Hans Hartung depuis 1969, l'exposition met à l'honneur cette figure majeure de l'abstraction. A travers un panorama de ses innovations techniques, elle resitue également l'artiste dans son contexte artistique et historique.


Joris-Karl Huysmans critique d'art. De Degas à Grünewald
Du 26 novembre 2019 au 1 mars 2020
Paris, Musée d'Orsay

Héritier de Baudelaire, précurseur de Zola, Huysmans est l'un des plus grands écrivains et critiques d'art de la fin du 19e siècle. L'exposition met en lumière cette figure encore mal comprise, et dresse un panaroma de l'art de son époque, des naturalistes, en passant par le décadentisme et les peintres chrétiens.


James Tissot (1836-1902)
Du 24 mars 2020 au 19 juillet 2020
Paris, Musée d'Orsay

Cette première exposition sur James Tissot depuis 1985 replace dans son contexte ce peintre aux multiples facettes, qui fut aussi émailleur, illustrateur et photographe. A travers ses grandes réussites et ses oeuvres les plus iconiques, découvrez cet artiste encore méconnu.


Léon Spilliaert (1881-1946)
Du 15 juin 2020 au 13 septembre 2020
Paris, Musée d'Orsay

Importante figure du symbolisme belge, Léon Spilliaert est le maître des scènes nocturnes. Proche d'Odilon Redon, James Ensor, Emile Verhaeren ou encore Maurice Maeterlinck, ses oeuvres oscillent entre symbolisme et expressionnisme, et leur radicalité semble annoncer le minimalisme.


Victor Brauner
Du 24 avril 2020 au 16 août 2020
Paris, Musée d’Art Moderne

Le Musée d'Art Moderne de Paris organise la première rétrospective consacrée à Victor Brauner depuis 1972. Chef de file de la génération surréaliste d'après-guerre, Brauner a cherché durant toute sa vie un langage artistique nouveau, capable d'exprimer les mystères du monde.


Giorgio de Chirico. La peinture métaphysique
Du 1 avril 2020 au 13 juillet 2020
Paris, Musée de l'Orangerie

A travers les liens de l'artiste avec les cercles culturels et littéraires parisiens, l'exposition retrace le parcours et les influences artistiques et philosophiques de Giorgio de Chirico.


Léonard de Vinci
Du 24 octobre 2019 au 24 février 2020
Paris, Musée du Louvre

A l’occasion du 500ème anniversaire de la disparition de Léonard de Vinci, le Musée du Louvre lui consacre une rétrospective présentant près du tiers de ses tableaux connus, ainsi qu'un bel ensemble de sculptures et de dessins, dont l’exceptionnel fonds de le Reine d’Angleterre.


Pierre Soulages
Du 11 décembre 2019 au 9 mars 2020
Paris, Musée du Louvre

Le Louvre rend hommage à Soulages, le peintre de "l'outrenoir", à l'occaion de son centenaire. L'exposition retrace l'évolution de ses recherches, de 1946 à nos jours.


Albrecht Altdorfer. Maître de la Renaissance allemande
Du 23 avril 2020 au 3 août 2020
Paris, Musée du Louvre

L’exposition présente la richesse et la diversité de l’oeuvre d’Altdorfer, artiste doté d’une grande capacité d’invention formelle et iconographique, pionnier dans les genres du paysage et de l’architecture. Elle met en exergue l'originalité de cet artiste, parfaitement au fait de la création artistique de ses contemporains.


Le Corps et l’âme : Sculptures de la Renaissance en Italie de Donatello à Michel-Ange
Du 6 mai 2020 au 17 août 2020
Paris, Musée du Louvre

Cette exposition cherche à dégager les principaux thèmes artistiques et la variété des styles qui cheminèrent dans toute l’Italie durant la seconde moitié du Quattrocento et le début du Cinquecento, période d’apogée de la Renaissance, débouchant sur l’oeuvre de l’un des plus grands créateurs de cette période, Michel-Ange.


L'âge d'or de la peinture anglaise. De Reynolds à Turner
Du 11 septembre 2019 au 16 février 2020
Paris, Musée du Luxembourg

L'exposition dresse le panorama de la peinture anglaise des années 1760 aux années 1820, période phare qui vit l'éclosion de la Royal Academy, puis de la modernité, avec des artistes comme Turner. Une occasion de redécouvrir ce pan de l'histoire de l'art rarement présenté en France.


Helena Rubinstein, la collection de Madame
Du 19 novembre 2019 au 28 juin 2020
Paris, Musée du Quai Branly

L'exposition présente une partie de la collection d'Helena Rubinstein, cette célèbre femme d'affaires du 20ème siècle qui se passionna pour les arts extra-occidentaux - ici à l'honneur - ainsi que pour les peintres et sculpteurs de la modernité.


Turner : Peintures et aquarelles de la Tate
Du 13 mars 2020 au 20 juillet 2020
Paris, Musée Jacquemart-André

Cette exposition révèle le rôle qu’ont joué les aquarelles dans la vie et l’art de Turner, des oeuvres de jeunesse qu’il envoya à la Royal Academy aux fascinantes expérimentations lumineuses et colorées de sa maturité. 


Cézanne et les Maîtres. Rêve d’Italie
Du 27 février 2020 au 5 juillet 2020
Paris, Musée Marmottan

L'exposition met en regard l'oeuvre de Cézanne avec des chefs-d’œuvre de grands maîtres italiens, du XVIe au XIXe siècle, qui ont eu un impact déterminant sur ses recherches et plus généralement sur la peinture moderne.


Picasso. Tableaux magiques
Du 1 octobre 2019 au 23 février 2020
Paris, Musée Picasso

Les « tableaux magiques », d'après le nom donné par le critique d'art Christian Zervos, sont les oeuvres réalisées entre l’été 1926 et le printemps 1930 par Pablo Picasso. L'exposition se propose de replacer ces figures étranges et expérimentations plastiques dans le contexte du surréalisme et des courants psychanalytiques.


Luca Giordano (1634-1705), Le triomphe du baroque napolitain
Du 14 novembre 2019 au 23 février 2020
Paris, Petit Palais

Grâce aux prêts exceptionnels de toiles monumentales provenant du musée de Capodimonte, le Petit Palais présente la première rétrospective française consacrée à Luca Giordano, le grand maître de la peinture napolitaine du 17e siècle.


La Force du dessin : Chefs-d’œuvre de la collection Prat
Du 24 mai 2020 au 12 juillet 2020
Paris, Petit Palais

La collection Prat se concentre sur l’illustration de l’école française avant 1900. Elle constitue un survol particulièrement représentatif de trois siècles d’art français, de Callot à Seurat


Canova. Éternelle beauté
Du 9 octobre 2019 au 15 mars 2020
Rome, Museo di Roma

Cet événement est consacré aux liens entre Canova et la ville de Rome, à la base de son génie et source d’inspiration sans bornes aux 18e et 19e siècles.


Les Impressionnistes secrets
Du 6 octobre 2019 au 8 mars 2020
Rome, Palazzo Bonaparte

L'exposition présente une sélection de chefs-d'œuvre de l'impressionnisme rarement montrés au public, puisque provenant des plus grandes collections privées internationales. De Monet à Gauguin, en passant par Renoir ou Cézanne, ne manquez pas cette occasion de voir ces oeuvres d'ordinaire cachées.


Raphaël
Du 11 mars 2020 au 14 juin 2020
Rome, Scuderie del Quirinale

A l'occasion des 500 ans de la mort de Raphaël, les Écuries du Quirinal organisent une exposition consacrée au maître de la Renaissance romaine. Incontournable !


De Bernin à Rubens. Baroque romain de la collection Rossacher
Du 23 juin 2019 au 6 avril 2020
Salzburg, DomQuartier

La collection Rossacher est consacrée à l'art baroque et a été constituée entre les années 1950 et 1970 par Kurt Rossacher et son épouse Else, pour leur plaisir. Elle comprend notamment des esquisses pour des peintures qui allaient devenir les emblèmes de la Rome baroque.


Naum Gabo
Du 25 janvier 2020 au 3 mai 2020
St Ives, Tate

Pour le centenaire du Manifeste réaliste, la Tate organise la première rétrospective consacrée à Naum Gabo depuis 30 ans au Royaume-Uni. Elle présente un tour d'horizon de sa production, à travers ses dessins, sculptures et peintures.


Tableaux, dessins et gravures (xvi-xixe siècles) de la collection Poitrey-Ballabio
Du 22 novembre 2019 au 24 février 2020
Strasbourg, Palais Rohan, Galerie Heitz

Les Musées de Strasbourg viennent de recevoir le don d'une collection entière comprenant 17 tableaux anciens et 36 dessins du 16e au 19e siècle. Celle-ci est présentée, de novembre à février, au Palais Rohan. De grande qualité, vous pourrez notamment découvrir des oeuvres de Sassoferrato, Tiepolo ou Gustave Doré.


Jean Dubuffet. Un barbare en Europe
Du 8 octobre 2019 au 16 février 2020
Valence, Institut valencien d'art moderne (IVAM)

A partir d'une riche sélection de peintures, dessins, sculptures ou encore d'objets, l'oeuvre de Jean Dubuffet est envisagé sous une nouvelle perspective basée sur l'histoire, la culture et l'anthropologie.


De Titien à Rubens. Chefs-d’œuvre d’Anvers et d’autres collections flamandes
Du 5 septembre 2019 au 1 mars 2020
Venise, Palais des Doges

A travers les oeuvres d'artistes du 15e au 17e siècle - tels que Rubens, Van Dyck ou Tintoret - l'exposition revient sur les émulations artistiques entre la Flandre et Venise. Elle élargit le propos à la musique, en consacrant une section au compositeur Adriaan Willaert, maître de chapelle de la Basilique Saint Marc en 1527.


Van Gogh, Cézanne, Matisse, Hodler. La collection Hahnloser
Du 22 février 2020 au 22 mai 2020
Vienne, Albertina

L'Albertina consacre une exposition à l'une des plus importantes collections privées d'art moderne français. Créée entre 1905 et 1936 par Arthur et Hedy Hahnloser-Bühler avec l'aide d'amis artistes, dont Bonnard, Hodler, Matisse et Vallotton, cette collection est un parfait manifeste de la modernité.


La poésie de la ligne : dessins de maîtres italiens
Du 1 janvier 1970 au 26 avril 2020
Zürich, Kunsthaus

Le Kunsthaus Zürich présente une exceptionnelle sélection d’œuvres tirées de sa collection de dessins italiens de la Renaissance au baroque, récemment examinés par les chercheurs de l’Université de Zurich. L’exposition permet de découvrir une trentaine de trésors, dont l’étude de Raphaël pour une fresque du Vatican.



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